Oтзывы и предложения для Культурный центр ЗИЛ
ГлавнаяНовостиЦикл онлайн-лекций «Театр изнутри»

Цикл онлайн-лекций «Театр изнутри»

Дата публикации: 15 Июня 2020
Цикл онлайн-лекций «Театр изнутри»

Из этого цикла вы узнаете, как работает театр и какие ещё бывают театральные профессии, кто за что отвечает и как складывается общее впечатление от спектакля и от театра.

Спектакль в современном театре — это труд очень многих людей: кого-то видит зритель, о ком-то подозревает, а о ком-то даже и не догадывается.

Создание спектакля — длительный процесс, который предшествует появлению актёра на сцене. Даже незримое присутствие тех или иных специалистов, их профессионализм и творческое начало влияют на впечатление, ощущение правды в спектакле, а иногда от них и вовсе зависит судьба людей на сцене.

Для этого мы пригласили специалистов из разных театральных цехов: стейдж-менеджера, художника по свету, художника-сценографа, художника по костюмам, видеохудожника, саунд-дизайнера, театрального критика и продюсера.

 

Онлайн-лекция «Мир за кулисами» 

17 июня, 17:00

Продолжительность: 90 минут

Когда мы приходим театр, мы в первую очередь обращаем внимание на актёров на сцене. Возможно, перед этим мы успеем прочесть на афише имя режиссёра и других художников, которые работали над постановкой. Но как часто мы задумываемся о тех, кто трудится в зале и за кулисами, чтобы спектакль выглядел красивым и масштабным? 

Открываем наш цикл лекций рассказом о технических профессиях в театре: поговорим о тех, кто обычно остаётся в тени, об этапах создания спектакля и многом другом. 


Лекцию проведёт Ксения Виниченко — стейдж-менеджер, технический переводчик,автор телеграм-канала про технический театр #СофитыНеСветят. Ксения сотрудничала с такими проектами, как CirqueduSoleil, Театриум на Серпуховке, театром «Балет Москва», гастрольным туром «Шоу пошло не так», Fashion Show Жана-Поля Готье, Московским театром Мюзикла.

Лекция будет доступна в записи на нашей странице Вконтакте.

 

Онлайн-лекция «Красота?! Гармония?! Свет!»

24 июня, 19:00

Продолжительность: 60 минут

Лекция пройдёт в формате диалога между художником по свету и продюсером. Рассмотрим, как и где учиться профессии художника по свету, каковы этапы становления в профессии, обсудим знаковые проекты, способы выражения мысли и идеи.

В дискуссии участвуют Елена Перельман — креативный художник по свету, сотрудник Гоголь-центра, Театра им. Моссовета, Театра им. Маяковского, партнёр проекта «Аукцион Кристис», галереи ГРАУНД Солянка, Фестиваля особого театра ПроТеатр — и Анастасия Юшкова — деятель культуры, исполнительный продюсер Гоголь-центра.

«Красивая картинка — это ещё не решение спектакля, выставки, мероприятия. Атмосферу создаёт всё. И эта гармония — полное согласие участников, рождённое в дискуссии. И вот тогда свет и красота создают гармонию», — считает Елена.

Лекция пройдёт в формате прямой трансляции на нашей странице Вконтакте.

Онлайн-лекция «Коллаборация художников: пространство философии и эксперимента» 

26 июня, 19:00
Продолжительность: 60 минут

Поговорим о художнике в пространстве театра и за его пределами: от общего к частному, о границах художественного влияния в современном мире и роли театрального художника в нём. Также затронем вопрос экономического кризиса, обсудим, как карантин сказался на работе, подумаем о плюсах и минусах изоляции и пофантазируем о мире, в котором художник перестанет существовать.

Лекторы:

Артис Дзерве (Латвия) — видеохудожник. Окончил Гамбургскую художественную академию, курс исполнительских искусств на факультете свободного искусства у Марины Абрамович. Преподаёт MotionGraphicDesign и основы видеоарта в RISEBA (Высшая школа бизнеса, искусств и технологий, Рига, Латвия). Артис — автор видеооформления многочисленных спектаклей, концертов, фестивалей, шоу, видеоклипов, видеоинсталляций и объектов видеомэппинга.

Ирина Комиссарова (Литва) — сценограф, художник по костюмам, художник-оформитель пространств и выставок. Окончила Вильнюсскую художественную академию, факультет монументального искусства и сценографии. Ирина — автор оформлений спектаклей и пространств в Литве, России, Белоруссии и Финляндии. 

Лекция пройдёт в формате прямой трансляции на нашей странице Вконтакте.

 

Онлайн-лекция «Завлит vs критик»

2 июля, 18:00

Продолжительность: 50 минут

На лекции поговорим об особенностях работы театрального критика.

Спикером выступит Владислава Куприна — театральный критик, заведующая литературной частью театра МТЮЗ, преподаватель кафедры истории зарубежного театра Российского института театрального искусства ГИТИС, член жюри российских театральных фестивалей, член экспертного совета фестиваля «Золотая Маска». Она расскажет о том, что такое литературная часть в театре, о том, как формируются программы театральных фестивалей и происходит отбор спектаклей, как формируются шорт- и лонг-листы.

Трансляция пройдёт в социальной сети Вконтакте Культурного центра ЗИЛ. Следите за обновлениями.


Онлайн-лекция «Продюсер в театре»

7 июля, 17:00

Продолжительность: 50 минут

Вы узнаете о том, зачем нужен продюсер в театре и как он там появился; чем принципиально отличается продюсер от менеджера; как продюсер выстраивает работу над спектаклем, за что отвечает и как может помочь или навредить спектаклю. Лекция будет интересна и практикующим специалистам и тем, кто только собирается связать свою жизнь с театром или просто хочет узнать что-то новое.

Лектор — Евгений Худяков, окончил продюсерский факультет РАТИ (ГИТИС), выпускник первого набора «Школы театрального лидера». Работал арт-директором театральных площадок «Хитровка», СЦЕНА|СПУТНИК, «Открытая сцена». В разные годы являлся программным директором различных фестивалей. В качестве театрального продюсера за последние 5 лет выпустил более 40 проектов. Основным приоритетом является работа с молодыми режиссерами, художниками, драматургами и независимыми театрами.

Трансляция пройдёт в социальной сети Вконтакте Культурного центра ЗИЛ. Следите за обновлениями.

 

Онлайн-лекция «Звук в современном театре»

10 июля, 18:00

Продолжительность: 50 минут

На этой лекции мы с разных сторон рассмотрим звук.Звук в театре редко выходит на первые роли. Нам кажется, что он естествен и существует сам по себе. Этот миф развенчает Даниил Пиктурный — режиссер спектаклей проекта «Голос города» (Ростов-на-Дону, Краснодар), спектакля-лекции «–Выключи это!!! Гайд по истории электронной танцевальной музыки» (Александринский театр, Санкт-Петербург), продюсер спектаклей «Remote Петербург» и «Утополис Петербург» театральной компании RiminiProtokoll.

Главный герой лекции — звук в перформативных практиках, будет рассмотрен во всех ипостасях. Исторической: вы узнаете, как звук использовался в театральной традиции со времен античности; технической — будут рассмотрены прикладные практики работы со звуком; художественной — Даниил расскажет о важнейших проектах последнего десятилетия, где звук становился главным медиумом спектакля.

Трансляция пройдёт в социальной сети Вконтакте Культурного центра ЗИЛ. Следите за обновлениями.